Como me da la gana 1 - Comme il me plaira 1, Como me da la gana 2 - Comme il me...

Les questions les plus simples sont souvent les plus dérangeantes et du
coup les plus difficiles. C’est à cet exercice du trouble auquel s’emploie
Ignacio Agüero, présent sur le tournage de quelques films entrepris entre
1984 et 85, à une époque où le cinéma, comme bien d’autres choses au
Chili, semblait appeler à disparaître. Toujours lui-même à l’image, le
voilà à interroger : "Pourquoi faites-vous ce film ? Qui le verra ? Quels
rapports avez-vous avec vos personnages ?". Les réponses, ou
l’embarras plutôt dont elles témoignent, en disent long.

Il y a trente ans au Chili, en pleine dictature, Ignacio Agüero avait réalisé un film bref
intitulé Comme il me plaira. Il s’y autorisait à interrompre le travail de ses collègues
pour les questionner sur le sens de leur travail. Agüero, fort d’une évidente insolence
joueuse, reprend aujourd’hui le fil de cet ouvrage socratique : pendant cette période
actuelle, faste, nationalement et internationalement, du cinéma chilien, il s’entête et
vient reposer à ses jeunes camarades cinéastes la question de l’essence du cinéma.
Mais ce second volet ne se contente pas de seulement mener enquête. D’autres
images, privées, d’enfance, et le témoignage d’une institutrice qui menait des ateliers
cinéma, s’ajoutent aux réponses glanées sur les lieux de tournage. Les archives du
présent s’entremêlent à celles d’hier. C’est qu’il s’agit aussi, de relever le défi de
répondre lui-même à la question posée tout au long du film, et d’y offrir réponse non
par des phrases (dans lesquelles ses camarades se trouvent souvent piégés), mais
par des images. Mieux, par le montage subtil, indirect, et néanmoins manifeste, de
toutes ces images entre elles, qui semblent pointer ensemble une source tout en
amont : le secret muet de l’enfance.

(Jean-Pierre Rehm)

La maison du cinéaste donne sur la rue. Sa porte sépare l'espace intérieur et
l'espace extérieur. L'espace intérieur contient l'histoire personnelle du cinéaste, son
monde d'objets, d'imaginaire et de pensées. L'espace extérieur, c'est la ville de
Santiago du Chili. Les histoires du monde intérieur sont interrompues lorsque des
étrangers sonnent à la porte et, ce faisant, entrent dans le film.

"Une révolution intérieure : c’est ce à quoi se livre la lumière qui, du matin au soir, se
porte sur tel ou tel objet de la maison du cinéaste, espace aussi riche de souvenirs et
de voyages qu’il est clos, circonscrit entre chat et oiseau, livres et photos de famille.
Sans les changements lumineux que les heures du jour impriment à cette quiétude,
les plans relèveraient de la nature morte. Mais comme pour sortir d’un solipsisme
dont son intérieur serait l’extension dans l’espace, Ignacio Agüero a décidé de filmer
les gens qui viennent sonner à sa porte, mendiants ou chômeurs en quête d’un petit
boulot. Bientôt il leur demande s’il peut les suivre, les filmer dans leur propre quartier.
Devant la caméra, c’est l’idée même de "chez soi" qui s’en trouve ébranlée.
Bicoques de fortune, pièces insalubres donnant sur une usine polluante, coups de
feu échangés entre gangs à l’extérieur, familles brisées par la drogue, le mariage ou
le veuvage précoces, la faim... Plutôt que de se livrer à une réflexion sociologisante
sur le fossé entre les classes sociales chiliennes, le cinéaste laisse infuser dans son
intimité même – familiale, amicale – ces "autres vies que la sienne.""
(Charlotte Garson, Cinéma du réel 2013)